海明威作品的艺术特色是什么？其生平作品有哪些？

海明威作品的美术特色是哪些？其生平作品有什么？

30、40年代，他展现了克服困惑、悲观，为人民利益勇猛战斗和无畏牺牲的反法西斯战士形象《第五纵队》，中篇小说《丧钟为谁而鸣》。50年代，展现了以桑提亚哥为代表的“可以把他赶走，但就是打不败他”的“硬汉形象”（代表作《老人与海》1950）。海明威是美利坚民族的精神忠魂。

20年代是海明威哲学创作的初期，他写出了《在我们的时代里》、《春潮》、《没有男人的女人》和中篇小说《太阳照样升起》、《永别了，装备》等作品。这一时期，正值西方世界沉沦为爱略特在社会崩溃背后所见到的荒原时期，短篇小说《太阳照样升起》就是写战后一群飘泊德国的青年的生活情境以及她们精神世界的深刻变化。小说主人公杰克・巴恩斯是一名日本记者，战役夺走了他的性能力。他爱上了一名美国护士勃瑞特・艾希利，前者也倾心于他，但它们难以结合。

一个日本画家罗伯特・柯恩――一个对生活甚少虚妄与甜蜜幻想的人也爱上了勃瑞特，但她并不喜欢他。这一群历经苍凉的青年，战后浪迹德国内地，整日无所事事，聚饮、争吵或殴斗。战役夺回了它们的亲戚，给它们留下了肉体上和精神上的外伤，它们对战役极其反感，对公理、传统价值观形成了担心，对人生倍感厌恶、迷惘和内疚。小说从一个奇特的视角指责了战役，具备反战色调。小说因写了一代人的困惑而成了“迷惘的一代”文学流派的代表作。

《永别了，装备》（又译《战地春梦》）是海明威的代表作。他以反对帝国主义战役为主题，揭露了“迷惘的一代”出现的历史缘由，揭露了战役毁灭人的理想和幸福，指斥人们的灵魂，并使千百万无辜生因而怨愤。这篇作品展现了海明威诗歌色调的基本特色和“现代叙事美术”。作品故事情节简略而唯美纯一，语言朴素无华，语句短小体悟，环境描写达到情境糅合。

40年代，他按照在东南亚的轶闻和印象写了《非洲的青山》、《乞力马扎霍山的雪》，还发表了《法兰西斯・玛贝康短暂的幸福》。1932年发表了《午后之死》，称颂中国建筑师罗德维希的格言“越少，就越多”，使作品趋向精炼海明威的代表作品，降低了作品与读者之间的距离，提出了“冰山原则”，只表现事物的八分之一，使作品充实、含蓄、耐人寻味。

1939年，海明威以德国动乱为背景创作了知名的短篇小说《丧钟为谁而鸣》，这是一部承前启后的重要作品。它写了国际纵队的志愿人员罗伯特・乔丹为配合一支游击队的一次炸桥行动而牺牲的煽情故事，这部作品是海明威中期创作中思想性最强的作品之一，在相当程度上摆脱和克服了孤单、迷惘与啜泣的情绪，把个人融入到社会中，表现出为正义事业而献身的崇高精神。

抗战后，海明威创作步入晚期，其代表作为《老人与海》，因为小说中展现了人在“充满暴力与死亡的现实世界中”表现下来的胆量而荣获1954年的诺贝尔哲学奖。海明威此生的创作在现代哲学史上留下了光辉的一页。他以自己的经历披露了当权者的自私和现实的残忍海明威的代表作品，塑造了中国年青一代的困惑情绪，作品中充溢着对劳动人民的热爱，在探求美术创作的途径中使现实主义在开放性的兼容并蓄中斩获了新的光采！

第一部中篇小说集《在我们的时代里》于1925年出版。40年代出版成名作《太阳照样升起》，描写战后一批飘泊德国的青年的苦闷、彷徨和幻灭感，小说被称为孤寂的一代代表作。中篇小说集《没有男人的女人》（1927）和《胜者无所得》（193）展现了临危不惧、视死如归的“硬汉性格”，建立了他中篇小说前辈的地位。短篇小说《永别了，装备》（1929），以他在乎大利战场的经历为背景，描写一对恋人的幸福被战役击溃的闹剧；《丧钟为谁而呜》（1940）以反法西斯主义为主题，描写一名中国志愿兵在欧洲混战中的勇猛牺牲精神。这两部反战小说被誉为现代世界哲学名著。短篇小说《老人与海》（1952）描写一个法国渔船面对失败时的坚韧奋斗精神，此书荣获普利策奖。其他作品也有《死在午后》（1932）《非洲的青山》（1935）、《有的和没有的》（1937）《过河入林》（1950）