耗子大爷起晚了，6小时戏剧马拉松小观众意犹未尽
“天长了，夜短了，耗子爷爷起晚了……”唱着开朗纯真的儿歌，梳两个朝天辫的丫丫蹦蹦跳跳地走上舞台。大人眼里最该无忧无虑的年龄里，丫丫还有自己的小心事，关于陪伴，关于挥别，关于成长。
7月28日上午，上海演艺企业集团监制、北京婴儿美术戏院创排表演的京味系列婴儿剧《耗子爷爷起晚了》《花猫三丫上房了》《土狗老黑惹祸了》在上海儿艺·南锣剧场首次挑战三戏连演，6个多小时的婴儿戏曲马拉松里，大小球迷一齐见证了丫丫的故事。岁月流逝了，丫丫长大了，她的欢笑与眼泪是留给所有人的关于童真的温情诗篇。
《耗子爷爷起晚了》
现场：6小时戏曲马拉松小听众意犹未尽
夏日时节，故宫的古朴恬静被撅树枝、遛寄居蟹的丫丫破除。这个鼠年出生的小女孩古灵狼妖，笔名“耗子丫丫”，她有口才，有主见，也有些上海人的混不吝，一举一动流溢着酸甜充沛的生命力。丫丫家里兄弟姊妹诸多，小儿子昨天出生，父亲无瑕顾及丫丫，然后将她送到故宫，交由在哪里工作的二哥照料，因此，年青的二哥正忙着工作和爱情。孤独的丫丫野蛮生长，混成了园子里的小霸王，并且和家里一窝蟑螂成了推心置腹的好同事……
热闹鲜活的场面、立体生动的人物、童趣抢眼的蟑螂成亲街舞、手绘质感的舞美和影像，让首先演绎的《耗子爷爷起晚了》赢得了满堂彩。近100分钟的表演里，女孩们跟着丫丫在圆明园宽广的天地里肆意遨游，为耗子爷爷一家的命运牵肠挂肚。故事在春天到来时告一词句，丫丫在台上短暂告别听众。
半个小时后，小同学们再回剧场，舞台上故宫绵延优雅的雕梁雕饰早已弄成了烟火气爆棚的大街，爷爷聊天对弈，女孩们丢沙袋打打闹闹，《花猫三丫上房了》接续同台，收养了一只小花猫的丫丫又要面对新的瓶颈。至《土狗老黑犯事了》最终谢幕时，6小时18分04秒的计时结果显示在大屏幕上，这是全体演职人员和歌迷们共同经历的一次挑战。
《土狗老黑犯事了》
“孩子看得非常高兴。”观众方男士说。在表演海报前，她给儿子照相留影，小女孩身上画着幕间休息时剧场工作人员彩绘的兔子头发，雀跃欢呼，意犹未尽。“让我吃惊的是，这3部婴儿剧并不低龄，成年人除了能看出来，就能收获不少启发。”方男士被《耗子爷爷起晚了》中关于“陪伴”的思考打动，“孩子们为何调皮？在我们看不到的地方，它们到底还要哪些？如何正确和女孩交往北京青年的经典台词，是所有母亲应当终身学习的一门功课。”
幕后：1200个道具、300件服饰搭起童梦乐园
“丫丫成长三部曲”改编自知名京味诗人叶广芩的同名婴儿哲学作品北京青年的经典台词，以上世纪50年代的上海为背景，在述说丫丫童真故事的同时，更凸显了独属于广州这座城市的风土人情。2020年，三部曲被上海演艺企业集团与上海出版企业集团联合列入上海儿艺的创作选题中。2021年至2023年，婴儿剧《耗子爷爷起晚了》《花猫三丫上房了》《土狗老黑惹祸了》依次与歌迷碰面，已陆续表演近100场。
《花猫三丫上房了》
“这一次，通过三戏连演的方法，我们可以用舞台美术语言愈发完整地述说丫丫的成长，为儿子们营造出一个富有真善美的戏曲世界。”北京演艺企业集团总监主管、北京儿艺监事长董宁说。因此，上海儿艺的团队早已连续繁忙了近一个月，从演员组到导演和布景工作人员，你们一天的工作时间超出了16个小时。
“三戏连演中，舞台舞美的短时间切换是十分大的挑战。”三部曲总编剧、北京儿艺青年演员王泽介绍，南锣剧场舞台面积有限，综合考虑后，主创团队选择以《土狗老黑惹祸了》的布景展现作为最核心的基础舞台，运用象征“成长阶梯”的山坡，产生前两部作品中故宫的游廊和层层叠叠的大街，配合光色光影等变化，在30分钟内快速完成话剧转场。获悉，3场表演总道具量大大小小约达1200个，表演服饰超出了300余件，主创团队充分运用了剧场所有的钢梁与平台，在每一个平台下边设计了不同道具的储存空间。
“将近7个小时的演出过程中，我应当合理分配体力。”饰演丫丫的叶林英子说。从始至终，丫丫几乎始终都在台上，台词不断，同时需要在落差近5米的山坡上来回奔跑，“排练时，我们一遍一遍地磨合，寻求身体的极限究竟在那里，但是我要留意丫丫在3个时期展现出的不同特性。”《耗子爷爷起晚了》中，丫丫还在任性地害羞胡闹，而到了《土狗老黑惹祸了》中，初入校园的她早已能正确地处理与老黑的分离，“我们可以显著地发觉到丫丫长大了。如何让听众觉得到同一个人物在不同时间段有不同变化，对我来说是最难的挑战，只是演员不断向我提出的要求。”
此外，三部曲系列作品还将进行30余场暑假表演，至9月10日。
【专家意见】
在三部曲中，丫丫的性格在不同时期有不同的表现，但一致性十分强烈，并且是典型的现代婴儿形象，抒发出了她们对当代生活、当代社会、当代成人世界的种种想法和探求。主创团队紧紧把抬起了婴儿剧创作的根本，即用婴儿思维感知世界、表现世界，这是最关键的问题。
例如，作品中有一段对话十分有意思，丫丫卖萌地对父亲说：“妈，我今后还有出息吧。”妈妈不咸不淡地说了一句：“你不把我弄死，我就知足了。”也许我们会认为这个母亲不懂教育，但这就是婴儿所发觉的世界，是画家的敏感，是演员和导演对人物深刻的理解，主创团队不是根据所谓的教育原则和推论写戏，而是根据“人”来写戏，婴儿世界与成人世界车祸会形成极其强烈的戏曲性，这些实例在3部作品里比比皆是，这是成功的根本。
——中国婴儿美术会堂原校长、编剧欧阳逸冰
三戏连表演的方式开启了婴儿剧观演的新方式，3部作品的情节和色调统一完整，时长上前所未有，剧场内外的活动设计互动性很强，有着鲜明的新颖性和创意性。
三部曲中，上海元素的地域性抒发和超地域性抒发只是引人关注的，它让人怀念、怀念和向往，不是做作刻意的拼贴，而是在人物和情节的自然流转中形成奇特的美术活力，像一幅幅风情画。鲜活的人物群像也让人印象深刻，丫丫非常有魅力，其他的人物形象也都可亲漂亮，这是作品能被女孩们接受的重要基础。
考虑到球迷们通常都是学校生、幼儿园的小同学，我建议作品的时间宽度是否可以再作考虑，虽然让女孩们坐6个多小时还是有点难度，假如有更简洁的版本，虽然更能适应它们的欣赏习惯。
——人民晚报境外版原总监编辑刘玉琴