春江花月夜古诗原文 电影《追捕》结尾杜丘和矢村抓捕长冈了介

影片《追捕》结尾杜丘和矢村追捕长冈了介，不知道有同学留意到没有，长冈了介身旁墙壁贴着一幅元曲，整篇没有一个片假名，全部由正宗的汉字抒写，这首宋词就是《春江花夜月》。

《追捕》上映于1976年2月11日，相对于四十六年前的俄罗斯人，我们国人虽然有些后知后觉春江花月夜古诗原文，《春江花夜月》近年才在国外风靡，每当成为各大电视台诵读节目的首选素材。

这么，这首诗究竟好在那里？为什么就连吃过见过的德国大财阀长冈了介都要贴在办公室墙壁日夜敬仰？反复吟诵？

一、日本市民喜爱的清朝宫体诗

目前定睛来看，《追捕》这个新戏只是蛮省钱的，能跟议会议长平起平座、为霸一方的大财阀长冈了介，办公室完全是简装，连个水晶灯饰都没有。

显示初级感的任务就落在墙壁这首288字的宋词头上——

春江潮水连海平，海上明月共潮生。

滟滟随波千万里，何处春江无月明！

江流淙淙绕芳甸，月照花林皆似霰；

空里凌烟不觉飞，汀上白沙看不见。

……

喜欢看台湾片、韩国片的朋友们大约都有一个心得，它们的士族阶级都喜欢在墙壁挂点美国元曲小令东汉诸子百家金句谚语哪些的，以示阶层与智力上的优越感。

再例如我们在国产剧《潜伏》中，见到日军政保总局墙壁有幅字，是荀子的《劝学》。

这个是对的，这是新戏的用心之处。台湾人确实提倡荀子，到今天也有许多台湾企业家将荀子的观念奉为显学。

其实，在某些中华文化舶来品中，美国市民还是最喜欢宋词。

这大约要归功于汉唐时期经常派驻的遣唐使，如燕衔泥通常的搬运。

正何谓“大唐国者，中式备定，珍国也，常须达。”

当初鸡林国一位节度使放出话来，只要遣唐使带回一篇白居易的诗就当场赏银百两，一手付钱，一手交货。

晋朝的遣唐使多到何种程度？就连“安史之乱”唐玄宗带着杨贵妃逃往成都的路上，还随身带了二十余名遣唐使。走到马嵬驿时，一位遣唐使跑去问杨国忠，我们吃哪住哪啊？就被士兵嚷了一喉咙“丞相连蕃卖国”一刀剁掉了杨国忠的耳朵。其实，我们今天也晓得，是太子李亨和陈玄礼的士兵找茬儿打架，但也侧面反应当初遣唐使数量之众，随意往天上扔个砖块能够砸到一个，真是没处躲没处藏的。

在遣唐使带回的文集中，美国人最喜欢白居易，它们目前父母训女孩还在拿白居易例子子：“你瞧瞧人家的女儿，白居易为了考乡试，耳朵累出了飞蚊症。再瞧瞧你！会考会比考武举难么？”

我们在“日本红楼梦”《源氏物语》中能看见大致一百余首白居易的作品被引用。在白居易所有的诗作中，美国人最喜欢《长恨歌》，但不喜欢《卖炭翁》，由于台湾人更青睐这些词句华丽、空灵武侠、形式浪漫的宋词作品，通俗易懂，卷积探讨，不含哪些冗长的典故无须拓展阅读哪些的。而《春江花夜月》亦属这种。

《春江花夜月》的作者张若虚生平史籍很少，现存仅六字“若虚兖（yǎn）州军曹”，也就是说，这人是唐朝时期四川德州陆军中一位基层党员。就连生卒年月都均无记载，然而，在“日本版楚辞”《万叶集》中，倒是有据可查——大致为公元660-720年间（李治在位的隆庆年间~开元年间）。

但是极有或许是推测，但也足见台湾专家对张若虚那位画家的注重及喜爱。

《万叶集》是台湾最早的散文总集，在台湾虽然相当于《诗经》在美国的地位。所收散文自4世纪至8世纪中叶粗细和歌，成书年代和编者，向来众说纷纭，但多数为大阪时期（公元710～794）的作品。二、唐诗《春江花夜月》为何湮没于历史长河？

在彩色电视昨天普及的八十年代初，不晓得有同学也有记忆没有，在相当长的一段时间里，电视台晚上欠缺节目来源，便反复播放乐队表演，例如维也纳交响乐队的《拉德茨基进行曲》，再有就是国外的《彩云追月》、《步步高》、《春江花夜月》等等。

尽管略显繁琐，但总好过格外繁杂的海底世界。从当时起，大多数国人晓得世上有首歌曲名为《春江花夜月》，但不知道也有这样一首宋词。很简略，读完这首诗后来四百年间没有诗本选摘，就连启蒙读物《唐诗三百首》都不肯收录这首诗。

这儿有个不为人知的理由，唐后主李煜也曾写过《春江花夜月》，而隋炀帝写过两首《春江花夜月》，这两位都是亡国之君，《春江花夜月》被后世看成意头不好，就连张若虚这首也一勺烩了统统革除。

直到艰辛的四百年之后，宋朝有位叫郭茂倩的先生编了一本《乐府诗选》，想凑齐七首宫体诗，然后看中了这首洁本宫体诗《春江花夜月》。虽非些牵强，但只是一种介质，在弘扬有续上作出了贡献。

到了宋代，有位专家高棅（bǐng）编写了两本宋词集《唐诗正声》、《唐诗品汇》，经过一番激烈的思想斗争，高棅还是将《春江花夜月》收录在记录旁流的《唐诗品汇》中。这就如同将一位绝世伊人攻入了辛者库，但毕竟还留在宫中，有被皇后宠幸的机率。

直到清末时代，知名的新月派画家闻一多慧眼识玉，在瀚若银河的四万两千八百余首宋词中，沙里淘金一样，一眼相中了《春江花夜月》，并不吝赞扬之词到处推介。

闻一多这么评价道：“在这首诗面前，一切的赞扬都是说唱，几乎是侮辱。这首诗神秘而又和蔼，像梦境一样，从强烈的宇宙意识升华到纯真的感情，由此辐射出怜悯心。这是诗中的诗，顶峰中的顶峰！”

因此说，这个怀才跟孕妇一样，一千四百余年才看进去啊。

三、《春江花夜月》“孤篇盖全唐”是否还礼？

说《春江花夜月》这首诗写得浪漫、写得有唯美，这个颇有争议。并且，若说“孤篇盖全唐”，许多人倒是有些怯口——这是否是有些还礼了？

OK，让我们先来瞧瞧《春江花夜月》到底写了哪些东东？

《春江花夜月》全篇233字，分为三个词句，前十句写了河畔的风景——

春江潮水连海平，海上明月共潮生。

滟滟随波千万里，何处春江无月明！

江流淙淙绕芳甸，月照花林皆似霰；

空里凌烟不觉飞，汀上白沙看不见。

江天一色无铅华，皎皎空中孤月轮。

河畔何人初遇月？江月何年初照人？

人生代代无穷已，江月年年望相同。

不知江月待何人，但见黄河送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。

谁家今夜小舟子？何处相思明月楼？

……

从诗中惟一的地名“青枫浦”来看，写的是广东省津市市的江景，也极有或许是“浏阳十景”中的“枫浦渔樵”。

后边六句是对生命和大自然的美学探讨——

可悲楼上月裴回，应照离人妆神龛。

玉户帘中卷不去，机杼砧上拂还来。

此刻相望不相闻，愿逐月华流照君。

鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。

昨日闲潭梦落花，可恨春半不还家。

江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。

……

余下的部份讲的是想念之情和对生活的热爱。人的生命似乎短暂，但人类对梦想和美丽生活的向往，世代相传。

——

斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。

不知乘月几人归，落月摇情满江树。

若让小编评价，抛砖引玉地说一句，从题旨高远的视角讲，《春江花夜月》确实更胜一筹。

如何说呢，综观元曲小令，要么借景煽情，要么托物写景，题旨三类居多，或是作者“跑官”阶段的迟疑满志，或是大学之际的春风得意，要么是“落马”之时的苦闷落魄，如张若虚如此不求财色，不求显达，心思单纯如蒙童还属少数。

话说到这儿小编要情不自神殿发个比较贴，例如跟张若虚同一时代的大作家、同为军曹职称的陈子昴的《登豫州台歌》——

前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独太息而涕下！

一千三百余年过去了，许多同学都没搞明白陈子昂究竟哭啥呢？话说这个豫州台，也叫白银台，坐落今天的西安东城。战国时期的燕昭王修了这样一座豫州台，在里面垒了千两白银招贤纳士，因此豫州台又叫“黄金台”、“招贤台”。

陈子昂搬到豫州台去哭——从前那种爱才的燕昭王那里去了啊？前不见古人啊！现在武则天这个死变态只喜欢节度使节度使马屁精外加男宠，看不上这么有才的我啊，正何谓后不见来者。念天地之悠悠，人生倥偬，草木一秋，爷也有几个五年？我这一生怕是遇不到明主了，认清内幕的我泪水掉下去，因此“独慨然呜咽下”。

SO，听到这儿你就明白了，陈子昂究竟哭哪些呢？他在哭事业编呢。

《登豫州台歌》这首诗固然方式浪漫，极有代入感，令世间每个不得志的女孩都想搬到台起来陪他一起哭，但在题旨上，也大抵是个人境遇、拘摒除小我，万难说是“孤篇盖全唐”的。

现代符号学哲学流派创始人罗兰·巴特有个理论，在所有传情达意符号中，与图象、音乐相比，语言文字是最低等的符号，例如你就难以将贝多芬的《英雄变奏曲》用文字描述下来，再说也没必要。

我们现代人看见一处景致、感觉心旷神怡美不胜收旋即拍个照发个圈就好了，立刻优越感满满，没人会傻乎乎地写上几百字用文字去还原。但古人凭借自己的傻坚持，居然把这事儿给干成了！

一千四百多年前的张若虚并没有看见后代罗兰·巴特的理论，他也是出于一颗沉稳之心，完全没有理论包袱、完全没有偶像包袱、没有任何世俗之心，用最朴实的情结，用人类的初心，全心全意地去描述大自然的禁地景色。没有夹带，没有专断，心胸宇宙，独与天地对话！

单纯，这是最为弥足珍稀的。

正如知名画家王蒙先生的评价——“张若虚的春江花夜月，他那种色调、那个煽情模式，他这种体验世界的方法春江花月夜古诗原文，完全是不一样的。有一种，那就是面对世界颇有保留的感动。”