阅读李贺的《将进酒》，完成各题。将进酒李贺琉璃钟

（1）D．“劝人们不要像刘伶一样终日酒醉，最后因嗜酒而死”错误。“劝君终日酩酊醉，酒不到刘伶坟上土！”这两句的意思是“我告诫大家要像她们那样，终日喝个酩酊大醉吧，因为酒已被大家喝光，酒鬼刘伶坟上早已无酒可洒了！”可见选项曲解诗意。

（2）李贺诗前半部份竭力描写斑斓绚丽的宴饮歌舞场面，有声有色，极具画面感，让人目不暇接。但美好岁月是短暂的，美必将消失，人生几何，不如终日酩酊大醉，诠释的是生的无趣与死的愤慨，那些都是有人生的短暂而生发的悲苦。李白的诗极具豪迈的气魄，如“君不见长江之水天上来，奔流到海不复回”，作家深信“天生我材必有用”，显露的是怀才不遇的痛苦之情。作家说“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”，是在劝酒，据说悲观行乐，但毕竟显露的是盼望积极入世，想要有所作为的情感。

答案：

（1）D

（2）李贺的《将进酒》强调的是生的无趣和死的愤慨，在生死的对比中表现了由苦短人生所导致的生命怨愤。李白的《将进酒》以劝酒为名述说胸中丘壑，流漏出作家积极入世而又怀才不遇的痛苦，抒发了其实悲观行乐实则盼望入世的复杂情感。

译文：

清亮的琉璃杯中，斟满琥珀色的佳酿，淅滂沱沥槽床滴，浓红恰似火齐珠，煮龙肝，爆凤髓，油脂白，点点又似泪珠涌，锦乡帷帘挂厅堂，春色呵浓厚，琴声悦耳如龙吟，敲起皮鼓响咚咚，吴娃楚女，轻歌软舞，其乐也融融，即便春光渐老日将暮，桃花如雨，飞舞遍地红，劝世人，不如终日醉呵呵，一日归黄土秉烛夜游造句，纵是酒仙如刘伶，望一杯，也只是，痴人说梦。

散文赏析：

这首诗将一个宴饮歌舞的场面写的斑斓璀璨，有声有色，形神兼具，兴会淋漓，但是以高超的艺术方法表现了作家对人生的沉痛体验。

这首诗的前五句描写一幅奇丽熏人的筵席图，场面璀璨缤纷，有声有色，给读者极强烈的感官剌激。作者显然不遗余力地搬进华艳蕴藉、精美名物，目不暇接：“琉璃钟”、“琥珀浓”、“真珠红”、“烹龙炮风”、“罗帏绣幕”，作者用这样密集的华丽字眼描画了一场华贵丰盛的筵宴。其物象之华美，肉质之壮丽，简直无以复加。

诸物象之间没有时态联接，犹如一组蒙太奇镜头，将画面与画面根据内在逻辑次序一一呈现下来。杯、酒、滴酒的槽床……这些具体隐喻的陆续出现，给读者宴席进行着的意念。这些省略叙写语言的手法，不但大大降低了形象的密度，同时也能启迪读者活跃的联想，使之主动地去弥补、丰富那物象之间的空白。

“吹龙笛，击鼍鼓，皓齿歌，纤腰舞。”四句写宴乐的鼓点愈来愈急，连串三字句法衬得歌繁舞急，仅十二字，就将音乐歌舞之美妙写得尽态极妍。除了让读者目不暇视，甚至耳不暇接。这其实已不是普通宴饮，而是抵死的狂欢。下边的句子作者开始解释这炊金馔玉，浩歌狂舞的诱因。

“况是青春日将暮，桃花乱落如红雨。”春光正美，太阳却冷漠地移向地平线；青春正美，白发却已在悄悄滋长。曾在肥沃的桃花园中，看花瓣随风如雨而落，那真是令人发晕神迷的美。但每1秒的美丽，都是以死亡为代价的。何等奢华的美丽。人们伸开手想挽留踏莎行，但最终留下的，只是那空旷荡的吐蕊和指间的几片残红。在这凄艳的花雨中，在这逐渐拉长的日影下，愈转愈急的歌弦舞步是想追上时间的步伐，在时间鼓点均匀而无情的敲打声中，入唇的琼浆玉液己显得酸楚。

“劝君终日酩酊醉，酒不到刘伶坟上土！”诗的前一部份是大段关于人间乐事壮丽夸张的描写：佳酿名菜，欢歌曼舞，人生之乐虽然莫过分此。但结尾笔触倏转，出人预料地出现了死的意念和“坟上土”的低迷形象，透漏出一片酸涩轻蔑的怨愤。岁月难停留，作家遂道，罢了，对酒当歌，人生几何，既是壶中日月长，就多喝几杯，终日酩酊吧，无知无觉也就没有困惑了。即便哪怕好酒如刘伶，死后想饮酒亦不可得。可酒并不是真的能够令人忘忧。刘伶“一醉一石，五斗解醒”也未必真的逃避了苦闷。高呼痛饮，及时行乐尚且畅快秉烛夜游造句，而且，虽然酌酒夜游，人生又有几何，再回望已百年身，酒闲人寂以后，留下的只有深邃的孤单和空虚之感。毕竟生时的辉煌愈发突显出死后的悲哀，正是前后这些极其的反差和不协调给读者带来极大的震憾。人间乐事竭力地映照出死的悲哀，终日酒醉和初春之孤愤又回过来表漏出生的无趣，这就是作家内心深处所隐藏的死既可悲而生亦无趣的最大的矛盾和痛苦。人生总难免面对差异，在差异面前，庄子喜欢否定它，以求心灵的宽慰和恬淡；作者李贺则喜欢确认它、甚至放大它，以加强主体对生命、生活的敏感和执着。他因此即便悲痛悲伤，即便深陷感性的深渊而不愿自拔。

这首诗以幽遽迷蒙、瑰艳凄凉的意境，生动灵澈、神奇超常的隐喻，构设意与境浑的美学特质，充分抒发作家身处病态社会的愤懑、压抑、凄凉与怨怼思绪，给读者以深刻的精神启示和审美体会。