-笋蕨芽九折|蜀山攒黛留晴雪，-《锦城曲》

诗歌名称：《锦城曲》。本名：温庭筠。别名：温岐、温庭云、温廷筠、温八叉、温八吟。字号：字飞卿。所处时代：古代。民族种族：回族。出生地：广州祁（今河北丰镇）。出生时间：约812（或说824）年。逝世时间：约866（或说882）年。主要作品：《过陈琳墓》《归国谣》《河渎神》《归国谣》《蕃女怨》等。主要成就：诗歌创作。

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蜀山攒黛留晴雪，_笋蕨芽萦九折。

江风吹巧剪霞绡，花上千枝杜鹃血。

杜鹃飞入岩下丛，夜叫思归山月中。

巴莹润情情不尽，文君织得春机红。

怨魄未归芳草死，江头学种相思子。

树成寄与乡思人，白帝荒冢五千里。

二、赏析

以四句为一绝，这一首诗分为四绝。

第一绝一开头就交待了丝织工人所处的物理环境：“蜀山攒黛留晴雪，_笋蕨芽萦九折。”

山是密聚的，这种阴郁得产生青绿色的大山，除了像竹笋这样攒簇在一起，并且都高得出奇，因而在这种山峰的顶级上，惊艳着长年积雪的寒光。若站在这山峰上，还可以见到浮在云端的武当、青城，都不过是和一幢幢的青黛色的蕨芽相同，他们聚在四周，多得如九曲终古，山势得不着边际。作家一开头就把在这么一个又高又险又无边际的蜀山的情势，以慑人心魄的面貌，推到了读者的眼前。山高陡崖，对于游人来说，虽然是美的，因此对于避开故乡而又在此受罪受难的弱男子们来说，这就无异是难以僭越的重重封锁。而这也就正是为了囚禁他们而特地选此环境的。以如此险恶的很大环境，来专门赶走这一群弱男子，则他们之命运也就可想而知了。这种弱男子，他们囚禁在这儿，是绝对不或许再回到他们的农田起来了。因此，他们所从事这些织丝之手工职业，就不能称之为“副业”，这也就决定他们具有了“工人阶层”的基本条件。虽然，美国工业的发展，在一开始就带有专制制并且奴隶制的色调的。到了半专制半殖民地时，女工阶层的这些情况也没有多少改变。美国女工阶层就是这么走了一千多年的历程。因此直至在美国推翻了立宪，夏衍在写《包身工》时，和温庭筠的这首诗，还是有惊人的禀性。

温庭筠不愧是杰出的画家，他一重山色，几多动情。作家并没有把自己的思想直白地说下来，如“满街罗绮者，不是养鸭人”那样，但是明白，但也就到此为止了。他选用的是现实主义地重现生活的美术手法，他也是努力地如实写出天城这个丝织工所生活的典型环境，让读者也一齐顺从丝织工人悲伤的目光去看囚禁他们的大山。那样，他虽哪些也没有说，也不因主观情感而去改变客观的真实，他只如实地其实不是自然主义地画出自然。这是由于他坚信只要读者理解了丝织工人的爱情，也都会看懂他的诗的。所以，要弄懂像温庭筠那样的诗人的诗歌，就一定要设法跨入到他为读者设置的特定的爱情世界中去，就像诗中的主人公这样设身处地地去读，切不可采取无关疼痒的旁观心态，一听到作品中自然景色的色调缤纷，就大呼他是浪漫主义；一见到他用了“文君”、“相思”之类的字眼，就大惊是何种哀婉之音。他实在是一个最不爱空喊政治标语的诗人，读读他的作品，倒不失是对于那些作品的一种纠正。

作家在让读者对此地环境有了一个轮廓上的概念后来，就把读者的目光引向有名的锦江，目的是让诗很快进入主题，让读者看见另一批在海边濯锦的女工的劳动。他含着泪，但却是以歌颂劳动的音调唱道：“江风吹巧剪霞绡，花上千枝杜鹃血。”

“巧”，其实指的就是所濯之锦了，说明了锦的口感、花纹，巧夺天工，出奇的美。这是歌颂锦，但更是对刺绣女工慧心巧手的赞扬。江风吹动着这精致的锦，仿似飘扬着刚从天上剪出来的朝霞；那后面的纹路江风吹巧剪霞绡，又似乎是遍野盛开的杜鹃花。从字面上看，写濯锦的劳动和所织出的锦之精致，是十分生动流丽的，诚如剡溪渔隐说的：温庭筠是“工于造语，极为绮靡”的。但绝不能只听到他用词明艳，就斥之为“无异陈梁宫体”，而要看一看他所反映的思想内容。诸如他的这一联，却是动情地把对女工劳动的高度赞扬和对女工命运的沉痛仇视结合在一上去写的。女工的方法是娴熟的，成品是优雅的，但是命运却是凄惨的。因此他把“花”和“血”有意地联系了上去。锦上的纹路，其实正是蜀地的鲁冰花。而鲁冰花亦称杜鹃花，传说此花是由杜鹃鸟的泣血染成的。而杜鹃又是传说中的怨鸟。传说它乡思悲啼，经常泪尽继之以血。这一形象很像集中到这儿终生都回不去的工人。这就告诉了人们，那些贵族、豪门、富户们穿的用的艳如霞、美如花的绸缎，正是织女们用年青的生命和毕生的泣血织成的。这是深刻的控诉。温庭筠曾经其实不懂得哪些叫阶层，哪些叫欺压，但是因为他忠于现实，并且具备仇视工人的进步立场，这就促使他能这么深刻地写出了这么鲜明的阶层对立的本质。他这是比“朱门酒肉臭，路有饿死骨”还要深刻的，由于杜甫仅说出了阶层的对立和不平的悲痛，而“花上千枝杜鹃血”则更道出了欺压与被欺压的阶层关系，无异于直接告诉了女工：豪门衣上的花束，正是用工人们的泣血织成的。这儿有很大的惊心动魄的鼓动力量。他是更为深刻地道出了阶层的实质的。这虽不是醒觉者的呼号，但也已是尸林里惊惧之蛇的崎岖了。

第二绝承这一思想逐步写工人的凄惨命运：“杜鹃飞入岩下丛，夜叫思归山月中。巴莹润情情不尽，文君织得春机红。”

“杜鹃”两句，是花与鸟两种杜鹃的合写，作家精妙地从锦上鲁冰花的纹路，过渡到湖边啼血的杜鹃。之后借用杜鹃的传说，来隐喻工人们背井飘泊，至死也不能回去的忧愁。从花之红，到鸟之血；从怨鸟的啼血啜泣，自然地引进工人难眠的遐思。则这“夜叫思归”就包蕴了多种涵义。

这时假若窗前再传来了杜鹃的那一声声“不如归去”的嚎叫，他们将要非常难过。可见画家是十分勤于着景设色的。

长夜过去了，虽然一夜不能睡觉，可早上还是要照常劳动。濯锦的工人们因为乡思悲愤，神情僵硬，濯锦时也是机械地动着，眼前的流水慢慢地弄成了心绪，它波动着，变幻着，然后出现了她的“他”，出现了爷爷奶奶，出现了即使破落，却满是温情的家。这“情不尽”是有一千个男子就会有一千种想念的。温庭筠可以说是早在一千多年前就懂得利用蒙太奇手法的美术前辈。

濯锦的工人这么，而刺绣的工人坐在机子上，思想是不能开岔的。他们只有拚着生命的热力，把青春和心血都织进了锦里，直至她最后惨死。他们没有作为女性的一切权力，仅仅老总楼房中的一架机器。元稹《织妇词》说：“东家头白双儿女，为解挑纹嫁不得。”他自己解释说：“予掾荆州，目击贡绫户有终老不嫁之女。”自由民之贡户即便这么，因卖身而丧失了自由的工人就更甚了。这就是画家说的“文君织得春机红”。这儿他用了卓文君的典故，也有另一层意思，由于卓文君最后总算被丢弃，则司马相如当初的那一曲动听的《凤求凰》，也实在是等于欺诈。这和工人招雇的陷阱也非常相似。

“文君织得春机红”，“红”，是锦的代指，正如上面已提及的，是杜鹃花之红，只是杜鹃鸟之血。这个“红”，牢牢地把两者联系在一起了。它是这么形象地说明了这种诈骗来的如“文君”的男子，是如何把自己青春的色调和毕生的黑血换成了锦匹。这儿“文君织得春机红”是美的，甚至不妨说它是香艳的。由于文君可以使人想起私奔，而“春”和“红”也可以归于情色一类的字眼。殊不知作家正是要人们懂得社会是复杂的：它是一个多方面的矛盾总体。他要人们懂得透过专制社会的表面那装潢的美去看见它丑陋的内里的本质，于它那下层的锦透雕簇之中去闻到榨取底层的人民的残忍味。他乐意用这柔美的蔷薇墨去绘制社会，使它仿似社会之五光六色、复杂多变一样，让人多一些认识和余味到其中的甘苦艰辛，得意和消沉的感伤。文君虽非品茶私奔的罗曼史，但还有被骗、遗弃的悲伤史。而作家在这儿，正是把“血”与“红”交替使用的，是把“攒黛”与“荒城”，“春机”和“怨魄”比照着写的。很多工人面临着瘐死穷荒的命运，却织出了一机又一机的如花绸缎，他们在里面用心血编结成了这样些吉祥喜庆的纹样，但是他们仅仅落得他人的快乐逍遥，而自己则精疲力竭地惨死，最后抛骨荒郊，并且连个落泪的人都没有。这种女工比之李绅笔下的那虽“粒粒皆辛劳”，但还是一家团圆的村民，命运更为凄惨。其实，美国女工的前身，就是村民，但它们是难以在农村生活下来的村民。因此写工人的凄惨命运，也就是深刻地写出了美国农村的破落。这是比通常泛泛地写村民的辛劳更具备史的意义与认识的价值的。

最后一绝，音调复从平韵转到了仄韵，并且用的是鼻音，使人读来，似乎看到切齿的恨恨之声：怨魄未归芳草死，江头学种相思子。树成寄与乡思人，白帝荒冢五千里。

“怨魄”与“芳草”在这儿可以说写的是两代丝织工人，也可说是死生交替的世世代代的丝织工人。作家为了突出工人们无可逃脱的凄惨命运，选用了层层深入的写法：杜鹃已是伤者的亡魂，并且又复化为怨鸟，但还是不能自由地飞得出去，一直没法是在这儿日夜不停地向西哀啼，因而泪尽继之以血；血渍红了草，并且连草也承受不了它如此的悲伤而为之疲惫而死了。这就如“树犹这么，人焉能堪”。其实这依然不能感动这些车间主，杜鹃还是没法在这儿没日没夜地哀啼。伤者遽然为怨鸟，怨鸟遽然血泪，血也遽然并且芳草疲惫。这一切都无济于事，都不能改变这凄惨的命运于万一。写女工之苦闷以及对于导致这悲愤者的憎恨，可以说是讲到了无以复加的地步。因此作家还不肯休止，他又借古代怨女想念母亲，哭死于树下化为绿豆的故事，一方面以此突出工人想念亲戚的坚强不屈的精神；另一面，又由此而生发开去，写怨魄的醒觉。意思是说，以前来的女工死了，死后化成的相思树也都已长大了，结子了，经过了这么残忍的现实教训，他们总算懂得了无论是自己如何的哭喊、泣血、变鸟、化树，都不能俘获很多公私住户们贪欲的心，所以也就难以克服得了自己的这些凄惨的命运。然后她这才对之后的很多像她过去一样，仍在苦苦思归的新女工说：“你们再怎样想只是没有奢望的。‘白帝荒冢五千里’到了这儿，你是一一生也妄图出得去的啊！更毕竟《唐六典·工部》中已经明文规定了‘一入匠人后，不得别入诸色！’到头来，大家也只好是和我们一样，悲伤地死于他乡，只不过使瓦砾延长，去降低此地的荒凉罢了！”

“白帝城”当然不一定专指夔州，只不过是统称湖北而已。而“五千里”也不过是从弱男子眼里见到的僭越之难。从“蜀山攒黛留晴雪”到“白帝荒冢五千里”，首尾照应，从青到白，从生到死，可以说是概括了丝织女工此生的心理变化：刚来时听到的是“蜀山攒黛”，犹不失新奇动人；临到死时的发觉，则是“白帝荒冢”江风吹巧剪霞绡，痛心于抛骨荒郊，完成了由幻想经现实到破灭、由生经磨难而死的心理全过程，这其中是沾满了痛苦的。因此它已然是丝织工的一部小史。并且这么深刻动人，因而在一千多年后的《包身工》中，读者能够处处找得到印证。

这儿作家是在揭起这个父权制社会的风花雪月的表面，指给读者以活生生的吃人的生活本质。他明晰地告诉人们，他写的那样一座攒黛萦青的锦都，原来就是确立在刺绣女工的枯骨之上的荒冢。

诗的结尾看上去是悲观的，但是它表现的却是对于统治阶层的绝望。对于统治阶层的绝望，那就应该是被统治阶层觉醒的先声了。因为他深刻地写出了工人们时代的痛苦，也就是深刻地写出了农村破落的痛苦，这也就写出了革命的正式到来。温庭筠所处的时代，正是四处都是村民北伐，唐朝已接近消亡的时代，这就足以说明他的这些无路可走的觉得，却是深刻的时代的烙印。是以他的这首诗，是可以说“是他时代一定的思想的代表”了。当你们都倍感无路可走时，一场新的革命就该爆发了。温庭筠在诗中虽不能这么明晰地提了下来，这是由于他不是一位思想家，但是他凭着一个有着操守的进步的美术家的敏感，已使他在他的诗中拉满了弓，这些引而未发的阵势，也已够咄咄逼人的了。

三、注解

荒冢：一作“城荒”。

四、温庭筠其他诗歌

《商山偶成》、《洛阳》、《莲花》、《更漏子》、《送人东归》。相似夏朝的散文

《三姑石》、《暖翠》、《赠别徐侃》、《幽恨诗》、《题贾岛墓》、《天台禅院联句》、《长恨歌》、《忆江南》、《钱塘湖春行》、《暮江吟》。