中国古典诗歌“贵含蓄，忌直露”

美国中式散文“贵深沉，忌直露”，有情不坦承情，有恨不直说恨，而是依靠于外界事物来抒发。

作家惯用的手法便是借景达情，然后就形成了为数诸多的抒情诗。

但抒情因煽情的不同而形式各异，常用抒情形式有：

正与侧的结合

景色描写可以从正面入手，直接描写景色的特性，使人一目了然；也可以不从正面景色入手，而是从与其有关的侧面景色写起，来阐明该事物的特性，同时能够提供给读者丰富的想像空间。

两种方式结合利用，可以使景色的特性，格外鲜明格外突出。

如白居易《杨柳条词》“一树春风千万枝，嫩于白银软于丝。永兴西角荒园里，尽日无人属阿谁？”第一、二句利用正面描写的手法描写山水风光的古诗词，描写了夏天松树的娇美型态。

王昌龄的《从军行》“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河南，已报擒获吐谷浑”，第二句侧面描写战报，通过写风势巨大，卷起红旗以便急行军来写战役的惨重。

再如刘禹锡的《石头城》“山围故国周遭在，潮打空城孤独回。淮水北边旧时月，夜阑还过女墙来”，题为“石头城”，显著是写“石头城”，但诗文不从石头城入手，却从石头城周围景色——山、潮水、月——入手，写出了石头城这一“故国”的衰落与荒凉。

动与静的结合

在美国唐代散文里，诗人们为了创设唯美，非常留意动态描写，动静结合是常用的一种抒情手法。在这手法的利用中，作家常常独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。

例如像贾岛《题李凝闲居》的“鸟宿池边树，僧敲月下门”的“推”“敲”选用，王安石《泊船瓜洲》的“春风又绿江江北”的“绿”字的比喻词用作使动动词，都是动态描写的一些标杆，在短语的使用上作了不少文章。

但作为动静结合的抒情形式，常常是在一种唯美里描写动态与静态，但是常常是以静为主，以动衬静的模式，产生唯美和形象的和谐统一。

然而，动静结合的抒情手法，常常与突显又不可迥然分开。

如王维的《山居秋暝》“空山新雪后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔歌。随便春芳歇，王孙自可留”，作家王维不愧描写山水的前辈，动静结合是其主要抒情手法之一。

作家在绘制的景色中，静中有动，以动衬静，动静结合，构成动人的唯美。

第二联写物，“明月松间照，”是静景，是所见，写的是月光透过松针响彻大地；而“清泉石上流”，是动景，是所闻，动静融为一体，构成一副古朴漂亮的景色画。

第三联是作家用“竹喧”烘托山静，是所闻，用“莲动”衬托水幽，是所见，轶闻交错，“喧”“幽”互衬，颇有美术传染力。

声与色的结合

诗词抒情常牵涉到声音与色调，这是作家运用听觉多视角抒情，让读者如临其境，收到了很高的美术疗效。

如杜甫《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，横批是一组对偶句。草堂周围多柳，新绿的枝杈上有成对黄鹂在欢唱，一派惬意景色，有声有色，构成了新鲜而幽美的唯美。

“翠”是新绿，“翠柳”是夏季物候，柳条刚抽新芽。“两个黄鹂鸣翠柳”，鸟雀成双成对，展现一片生机，具备喜庆的意味。

次句写蓝天上的白鹭在自由翱翔。这些性感鸟飞上去姿态幽美，自然成行。晴空万里，一碧如洗，白鹭在“青天”映衬下，色调十分鲜明。

两句中一连用了“黄”、“翠”、“白”、“青”四种鲜明的色调，织成一幅缤纷的图景；首句也有声音的描写，传达出无比轻快的爱情。

虚与实的结合

“虚”与“实”是两个极大的概念，详细点说就是无形与有形、抽象与详细，想像回想与现实。

如“愁”是虚的，由于它是无形的、抽象的，而“一江春水”、“舴艋舟”、“春草寂寂”“杨柳岸晓风残月”是实的，古诗歌常利用详细、可感的事物来表达某些情感寄寓某些情结，或利用想像或追忆来写现实的处境和体悟。

在鉴赏时要留意诗中哪是实、哪是虚。以及作家着意要表现的是实还是虚。弄清了这几点能够精确掌握他们的关系。

实景是作家描写的现实客观景物，虚景是作家通过联想或想象而虚拟的景色，虚实结合更能抒发出一种浓溢的遐思。

如高适《塞上听吹箫》“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满天山”，诗中一二句实抒情，描写的内容是胡天北地，冰雪消融，牧马的秋天到了。

下午描写山水风光的古诗词，战士赶着马群归来，夜空洒下明月的清辉。在这么茫茫而又明澈的景色里，不知哪座戍楼里吹拂了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊！

三四句虚抒情，将“梅花落”拆用，如同风吹的不是琴声而是落梅的花片，他们到处飘荡，一夜之间和色和香照亮天山。

此诗抒发战士们由听曲而想起家乡的梅花（胡地没有梅花），想起梅花之落，写出了它们的浓厚的乡思情。